Don Carpentier
Som gymnasiestudent, der forberedte sig på en karriere inden for matematik og naturvidenskab, ville Don Carpentier tage en keramikundervisning som valgfag. Men hans rådgiver var fast ved, at han i stedet tager maleri og tegning. Tredive år senere mødtes studerende og lærer igen, denne gang, ved en præsentation af en Carpentier-mochaware-skål til det lokale historiske samfund i Nassau og Schodack, N.Y.
”Mochawares skønhed er i dens vilde farver og mønstre; det er i modsætning til nogen anden slags keramik, ”siger Don.
Cat's-Eye Bowl
Virkelig en renæssance mand, har Don viet sit livs arbejde til kunst og til historisk bevarelse. Hans Albany, N.Y., ejendom, kendt som Eastfield Village, indeholder mere end 20 bygninger fra slutningen af det 18. og det tidlige 19. århundrede, som han demonterede, flyttede og genopbyggede på stedet. Og selv om hans tidlige drøm om at blive keramiker blev forsinket, var den aldrig langt fra realisering.
afbilledet: Don Carpentier mochaware skål, hånd dekoreret med prægede perler og katteøje-detaljer.
Don in His Studio
”Jeg købte et keramikrehjul og ovn ved et salg i gården i 1984, men det sad ubrugt i mange år,” husker Don. ”Det var først, før jeg opdagede nogle skær af mochaware på det originale sted i Brigg's Tavern fra 1793 - bygning, der nu ligger i Eastfield Village - at jeg var fast besluttet på at gengive lignende stykker. ”Det var 10 år siden.
afbilledet: Don Carpentier arbejder på drejebænken i sit studie i New York. Hylderne er fyldt med flasker med farvet slip - flydende ler - som han bruger til at dekorere hvert stykke keramik.
Dendritisk mønster
Mochaware henter sit navn fra mokka sten, eller mos agat, en halv ædelsten, der blev importeret fra Arabien til England sent i det 18. århundrede gennem havnen i Mocha på Rødehavet. De dendritiske, trælignende indeslutninger af stenen blev genoprettet på lertøj ved at placere en dråbe farvet sur opløsning på den våde glideoverflade.
afbilledet: Det trælignende design på denne store kande demonstrerer det dendritiske mønster, hvorfra mochaware får sit navn.
Klassiske mønstre
Efterhånden som populariteten for mochaware voksede, blev det originale mokkamønster suppleret med andre populære slip-orationer - det mest bemærkelsesværdige var katteøje, regnorm og tobaksblad.
afbilledet: Ægormen og katteøje mønstre er gentaget i historiske farver på den blåbåndede Carpentier skål; den sennepsfarvede skål viser det originale dendritiske mokka-design.
Tekande og fodskål
For at fremstille autentisk mochaware fra det 19. århundrede måtte Don bogstaveligt talt starte fra bunden. "De fleste af de originale forme, værktøjer og drejebænke, der blev brugt til fremstilling af tidligt glidepyntede keramik, er ikke længere eksisterede, "siger han," så jeg var nødt til at have alt specielt lavet af museumseksempler, fotografier og arkiveret illustrationer."
afbilledet: Den kuppel-toppede tekande og fodskål i London-stil har to populære mochaware-mønstre fra det 19. århundrede: henholdsvis tobaksbladet og katteøjet.
Tilføjelse af mønstre
I dag er hans mochaware lavet, som den ville have været for et århundrede siden. Don begynder med at presse en haug med lav ild, hvid ler ned i bunden af en præfabrikeret gipsform. Når formen drejer, begynder armen på en "lystig" maskine - en innovation fra midten af det 19. århundrede - at arbejde leret op på siderne af gipsformen.
afbilledet: Don bruger et roulettehjul til at skabe et beadet bånd på en fodskål i London-stil.
Roulettehjul
Når lerformen er fjernet fra formen og overladt til lufttørr, monteres den på drejebænken, hvor keramikeren trækker på en lang række historisk nøjagtige metalværktøjer til at forme, polere og klar stykket til dekoration.
afbilledet: Carpentier bruger specialfremstillede roulette hjul til at skabe historiske prægede mønstre.
Worming Pot
Roulettehjul bruges til at skabe prægede mønstre, og farve påføres med klemflasker (den eneste moderne tilføjelse i processen) i form af farvet slip eller flydende ler.
afbilledet: Katteøje-mønsteret oprettes ved hjælp af en "ormende gryde", der stammer fra det tidlige 19. århundrede, som kombinerer tre glidefarver til en enkelt dråbe.
Dekorative kanter
Don bygger nu en kopi af den drejebænk, der blev brugt af Josiah Wedgwood i 1763. "Du vil ikke tro de snittede geometriske design, som denne drejebænk vil lade mig fremstille," siger Don. Vi kan ikke vente med at se.
afbilledet: To genoprettelser fra slutningen af det 18. århundrede design: En grøn rokoko shell-kant plade med overflademarmering (forgrund) og en fjerkant cremehåndvaske (bag).