"For mig er denne sang det absolutte perfekte eksempel på Nashville Sound, som [producent] Owen Bradley var berømt for," forklarer Mario Munoz, Patsy Cline Museum Manager i Nashville, Tennessee. "Han tog en klassisk standard, der var blevet gjort i årtier af forskellige underholdere og forbedrede den med en frodig produktion, der er tydeligt Patsy."
Oprindeligt skrevet i 1913 og vises i Broadway-showet Bryllupsrejse-ekspressen, senere blev der tilføjet yderligere tekster, og det bliver en af Judy Garland's største hits. Senere kom sangen ud på Patsys album fra 1962 Set med sind med en romantisk flair og hendes stadig dejlige, beroligende vokal.
Melodiens unikke baghistorie sporer tilbage til Irving Berlin. Den berømte komponist lavede sangen i 1925 til sin kone som bryllupsgave. Tiår senere i 1963, under nogle af Patsys sidste indspilningssessioner, lagde hun hitet, som i sidste ende blev frigivet posthumt i hendes album fra 1980, ENlways. Det var også inspiration til navnet på hendes fanklub, '' Altid... Patsy Cline. "
"Det er 'vanvittigt' at tro, at dette var hendes højeste topsang på Billboard-hitlisterne (nr. 2), og den blev slået af en doo-wop-gruppe, som du sandsynligvis aldrig har hørt om (The Marcels, 'Heartaches'), "sagde Brandon Harrington, vært / producent af Overlevende musikbranchen, en Nashville-baseret podcast.
Selvom det blev skrevet af Willie Nelson, bragte Patsy det til mainstream, omdannede historien om at finde ægte kærlighed og derefter miste den person og blive hjertebrodd i matchløs skønhed. Willie sagde endda, at det var hans yndlingsomslag på hans musik nogensinde.
"Sangen blev oprindeligt givet til popsangerinnen Kay Starr, men hendes label afviste den," sagde countrysanger og sangskriver, Rissi Palmer. "Cline kunne faktisk ikke lide sangen i starten, men som ofte er tilfældet kompromitterede hun med sin label, at hun ville indspil det, så længe hun også kunne indspille 'A Poor Man's Roses (Or a Rich Man's Gold),' en sang, hun faktisk kunne lide. "
Det blev hendes første big-time hit og en sang, som folk forbinder med hende til i dag. Sømløst smeltning af country og jazz sammen med undertoner af pop og R&B, det er lige så fængende som det er unikt.
"Denne sang blev optaget af flere andre kunstnere inden Clines version i 1962," deler Palmer, af den dejlige ballade fra 1950'erne. ”Det blev inkluderet i flere andre standarder på albummet Set med sind at appellere til et crossover-publikum. Det var ikke et enkelt eller et hit. "
Men nogle gange er det ikke det, der gør en sang så speciel - når du har lyst til et spor, kan forblive din egen private skat. "Denne sang viser Cline på sit fineste og gør det, hun gjorde bedst: længsel. Melodien drypper følelser og lidenskab, ”bemærker Palmer.
"Dette dækning af Floyd Tillman, der oprindeligt blev farvet i 1948 kun som tre strofer og er smertefuldt følelsesladet," sagde Harrington fra den populære folkesang. ”Enhver, der nogensinde har elsket så meget, kan virkelig identificere sig med denne sang. Bland det nu med Patsys vokal, og det resonerer endnu mere. "
Hvad angår historien bag melodien? De enkle tekster giver det stort set væk: "Jeg elsker dig så meget, det gør mig / Darlin ondt", det er derfor jeg er så blå / jeg er så bange for at gå i seng om natten / bange for at miste dig / jeg elsker dig så meget, det gør mig ondt. "
"[Dette] har altid været en sentimental sang for mig. Det var den sidste single, der blev frigivet i løbet af hendes levetid og klatre på hitlisterne, da hun døde i '63, ”deler Munoz.
Som legenden holder det, var Patsy på hendes producent Owen Bradleys kontor, da hun hørte Joyce Smiths album med melodien og faldt for det. På trods af en vis indledende pushback for at få rettigheder til sangen, optog hun den i sidste ende, og det var tragisk hendes sidste single, før hun døde den 5. marts, 1963.
Interessant nok skulle denne melodi være den første af tre singler fra et ikke-udgivet album af Patsy's, Faded Love. Det klatrede op til nr. 8 på landdiagrammerne, men nåede kun nr. 83 på popkortene.
"Dette er en sang fra Cline, der altid vil være speciel for mig," sagde countrymusik sanger og skuespiller Mandy Barnett. ”Det var den sang, jeg sang til min audition for at fremstille hende i stykket” Altid... Patsy Cline, 'der blev produceret på Ryman Auditorium i Nashville. "
Skrevet af Jimmie Hodges, kærlighedssangen berører tristhed ved at gå videre fra et forhold. ”Jeg ved, at du en dag vil have mig, at du vil have dig / Når jeg er forelsket i nogen ny,” croons hun.
"Der blev frigivet en masse sange efter Cline's død, og dette var et spor, der blev tilovers fra hendes 4 Star [plateaftale] dage," forklarer Harrington. ”Forestil dig Chuck Berry-guitarer, med triste countrytekster og Clines ubesværede smukke vokal. Det lyder måske lidt tvungent, men husk, at dette blev optaget i en tid, hvor kunstnere som Brenda Lee eller endda Wanda Jackson dræbte hitlisterne med deres egen flair af rockabilly. "
Frem for alt er denne sangs arv, hvordan den synliggør Patsys dynamiske alsidighed som sanger. "Det fungerer som et vidnesbyrd om, at selv pladeselskaberne ikke altid ved, hvad der er bedst," tilføjer Harrington.
Okay, så dette er ikke en bestemt sang, men vi tager ordene fra Julie Fudge, datter af Patsy og Charlie Dick, til hjertet: "Der er alt for mange sange til kun at nævne et par favoritter. Jeg har en tendens til at lide klassikerne. Ikke klassikerne 'Patsy Cline' (selvom de er fantastiske!) Men Patsy-sang klassikerne, ”Sagde Julie. Her er et par af de bedste valg:
1. "You Belong To Me" (oprindeligt krediteret Pee Wee King, Chilton Price og Redd Stewart; Se # 5 for mere ovenfor.)
2. "Faded Love" (skrevet af Bob Wills, John Wills og Billy Jack Wills)
3. "Jeg elsker dig så meget, det gør ondt" (skrevet af Floyd Tillman)
Hvad gør dem alle så unikke? ”Alle gode sange, og hun synger dem med så meget følelser. Ren følelse. Disse er fulde af gode følelser for mig, ”tilføjer Fudge.